
That’s why I’m easy like Sunday morning.
Commodores, “Easy”
capturing in prose

That’s why I’m easy like Sunday morning.
Commodores, “Easy”

Je ne sais pas si vous êtes comme moi, mais quand je pénètre dans ces serres et que je vois ces plantes étranges des pays exotiques, il me semble que j’entre dans un rêve.
Henri Julien Félix Rousseau
あなたも同じかどうかわかりませんが、温室でエキゾチックな国からの植物を見ていると、夢の中を歩いているような気がします。
アンリ・ルソー
元祖ヘタウマなどと誉めているのか貶しているのか分からないことも言われるルソーだが、間違いなく夢の中でも歩いているような独特の世界観を見せてくれる。やれ立体感がないとか、人間の形が変だとか、何を描いているのか分からないとか、そういうどう考えてもまともじゃない絵を日曜日の趣味みたいに描き、仕事といえば税関職員だったなんて、歩くアバンギャルドだ。今だったら絵描きというよりイラストレーターに近い感じもするが、実際のところ商用などでは全くない絵だったから画家以外の何者でもない。
そのアンリルソーを誰もが認めたのは死後であって、早い段階から支持者はいたものの、評価される類の絵などではなかったらしい。今となっては歴史に残る作品となった「眠るジプシー女」は売れない困窮の中で描いたと言われているし、売れないから絵で支払ったという話もある。そもそも絵で支払ったなんて困窮画家の典型的な話のようだが、受け取った側はキャンバスに価値があって絵にはいらなかったとか。
ルソーといえばジャングルをテーマにした作品も多く、その熱帯の森をどこで見たのかということも話題となる。最近の研究では若い頃に軍隊で行ったメキシコという説は否定され、パリ植物園ということだったらしい。上の言葉はそのことを語っているのだろうか。
ルソーの集大成といえば、言わずと知れた「夢」である。このジャングルの層が重なったような絵と「蛇使いの女」の印象がよほど強かったのか、ルソーと言うとどこかジャングルに蛇がいるようなそんなイメージが湧いてくる。実際にはそんな絵はないと思うのだが、頭の中に思い浮かぶルソーがそれなのである。
冒頭の写真は、そんなイメージを狙って撮ってみた。と言うより、光が熱帯的だななんて思っていたらカナヘビがやってきたから、これはラッキーと撮ってみた写真である。
パウル・クレーの言葉
Le génie, c’est l’erreur dans le système.
ポール・ゴーガンの言葉
L’artiste ne doit pas copier la nature

There are no new photos in this challenge. All the photos were taken in France, where I used to live.
In the beginning of period I lived there, I didn’t see any squirrels around my place. Some of my co-workers told me that there were plenty of squirrels just next to me even when I was at urban area. It was a challenging and strange message to me. I didn’t see any of them at all. Perhaps, I didn’t have good eyes?
A year later, I was walking in the woods, and suddenly a squirrel appeared in front of me. It was not the acorn season, so it must have been busy collecting food. After this sudden encounter, I started seeing squirrels almost every day. There were a lot of squirrels in the immediate vicinity.
Lens-Artists Challenge #306: Habitat
Then, I knew that it was the day when I became a part of that town. I got my own habitat.

L’artiste ne doit pas copier la nature mais prendre les éléments de la nature et créer un nouvel élément.
Paul Gauguin
アーティストは自然を映しとるのではなく、自然の要素を取り込んで、新しい要素を作成するのです。
ポール・ゴーガン
ありきたりな言葉にも聞こえるが、これをゴーガンが言うと説得力のある強い言葉にも聞こえるのが面白い。実際のところ、タヒチやブルターニュの自然を大胆に描いた作家のようで、意外に生物を描きこんでいないのが、ゴーガンでもある。
ゴーガンの絵は、明確に印象派を否定しているかのようである。それは西洋絵画に詳しくなくても一目見ればわかる。大胆で強い筆の運び、色彩を否定するかのような深く沈んだ色、その風景の印象よりも内省的な風景を重視するかのような題材。印象派の最後に属しながらポスト印象派に向かって行った時代のようなものがあったのだろうか。今ではその絵の価値を評価されながらも画家という人間としては否定的な見方も多いゴーガンであり、単純に褒め称えて良いものか躊躇はするが、自然から新たな要素を見出して表現してきたのだろうことは否定できない。
ブルターニュに移ったばかりに描いた素朴な絵を見て、その後にタヒチからブルターニュに戻った後に描いたタヒチの絵を見れば、その間のタヒチの少女たちとの関係を考えざるを得なくなる。もはやそれを差し置いて評価はできない。それでも上の言葉が表面的なものではないのだろうと考えられるのは、やはり絵の力なのである。
Paul Gauguinの日本語表記は、近年ポール・ゴーギャンからポール・ゴーガンに変わってきたように思います。今回は、少し本来の発音に近いゴーガンとしました。また、冒頭の写真はタヒチの海岸やブルターニュの田舎ではなく、先島諸島のものです。ブルターニュの写真もありましたが、より楽園のイメージに近いと感じたこちらの写真を使いました。

Boring?
Well, the photo above is not interesting. It is a traditional Japanese room with tatami mats and a very low table. The reed blinds on the window might be interesting to some people. Some people might think that a cool breeze is blowing through them. But that was not my intention. What I wanted to capture was behind the reed blinds. The contrast of the roof tiles, the tropical plants and the shadows in the room made the room look cooler.
Lens-Artists Challenge #304: Behind
I know the next photo needs no explanation. Hydrangea is a rainy season plant, and it looks more beautiful in the shade. The temple behind the flower should have been more blurred. I actually took some blurry photos. But in the end, the blurry photos were just photos of flowers.

Finally, I would like to show my failure of paying attention the background. I wanted to take a picture of a bollard with a background of a bay and a bridge. Pan focus would be better but the focus should on a bollard. I didn’t find any concern. However, I realized my simple mistake. There was no bay water between me and the bridge on the picture.
